Exposition Urushi, tradition et abstraction - Le Japon à Paris

Urushi, tradition et abstraction

Du jeudi 9 avril au mercredi 27 mai 2026

Organisé par : Galerie Mingei

Exposition de laque japonaise urushi contemporaine à la Galerie Mingei.

La Galerie Mingei présente URUSHI, Tradition & Abstraction, une exposition Urushi réunissant onze artistes majeurs de la scène japonaise contemporaine. L’événement se tient à Paris du 10 avril au 27 mai 2026, avec un vernissage le jeudi 9 avril.

La laque japonaise entre tradition et renouvellement

L’urushi (la laque extraite de la sève du laquier) est l’un des matériaux les plus anciens et les plus exigeants de l’artisanat japonais. Son application requiert des dizaines de couches successives, chacune séchant lentement en atmosphère humide, avant d’être polie à la main.

Ce processus long et minutieux confère aux œuvres leurs qualités caractéristiques : profondeur des surfaces, subtilité des textures, présence des formes.

L’exposition s’ouvre par quelques laques anciennes, qui servent de point de repère. Elle laisse ensuite place aux œuvres contemporaines, où l’on mesure l’étendue du renouvellement en cours autour de ce matériau.

Onze artistes, onze approches de l’urushi

La sélection réunit des artistes de générations et d’horizons différents.

Ainsi, Keikou Nishimura III (né en 1966) représente la continuité d’une lignée familiale de laqueurs kyotoïtes remontant à 1914, tandis qu’Elm Niimi (née en 2000) appartient à la toute nouvelle génération.

Parmi les onze artistes, deux sont chinoises : Wei Nan et Wang Linan, toutes deux formées au Japon, ce qui témoigne du rayonnement international de la tradition de l’urushi.

Plusieurs travaux méritent une attention particulière :

  • Ken Noguchi incorpore de la ficelle de coton au processus de laquage, produisant des sculptures noires sur noir, lisses et presque minérales.
  • Rio Tashiro (né en 1999) développe sa série Ethos, où des figures humaines prennent la forme de Rubik’s Cubes recouverts de couches d’urushi.
  • Nanami Seki intègre des poudres de coquille, des feuilles d’argent et des éclats de nacre selon la technique du raden, créant des vibrations iridescentes en surface.
  • Toshimasa Kikuchi transpose des modèles mathématiques en bois laqué, notamment la surface de Kuen. En 2021, il avait réalisé une installation monumentale au Musée Guimet.
  • Wang Linan revisite la technique du kanshitsu (laque sèche) pour produire des volumes organiques évoquant l’eau et la croissance cellulaire.

Par ailleurs, deux artistes de l’exposition sont finalistes du LOEWE Craft Prize : Hiroshi Kaneyasu (finaliste en 2024, présenté au Palais de Tokyo) et Wei Nan (finaliste 2026, dont l’édition sera présentée en mai à Singapour).

Les œuvres de plusieurs exposants figurent dans les collections du Victoria and Albert Museum de Londres, ainsi qu’au Minneapolis Institute of Art et au Philadelphia Museum of Art.

L’exposition inclut également des œuvres d’Okada Yūji (1948–2022), laqueur kyotoïte reconnu pour sa recherche formelle et son engagement dans la conservation-restauration de la laque.

Informations pratiques sur l’exposition urushi

La Galerie Mingei est spécialisée dans la présentation d’artistes japonais contemporains auprès des collectionneurs et des institutions internationales. Cette exposition s’inscrit dans la continuité de cet engagement.

Vernissage : jeudi 9 avril 2026, de 15:00 à 21:00.

Dates : du 10 avril au 27 mai 2026.

Site web : https://mingei.gallery/fr/exhibitions

Adresse(s) : 5 rue Visconti, 75006 Paris (Galerie Mingei)

Ouvert les mardi, mercredi, jeudi, vendredi, samedi

De 11:00 à 19:00

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