Du lundi 19 au samedi 24 octobre 2026
Quatre galeries de Tokyo et de Kyoto pour la première édition parisienne d’une foire née à Los Angeles.
Post-Fair tient sa première édition parisienne du lundi 19 au samedi 24 octobre 2026, dans le Marais.
Quatre galeries japonaises ou liées au Japon y présentent six artistes : Tomio Koyama, KAYOKOYUKI, Tatsuro Kishimoto et Nonaka-Hill.
Post-Fair Paris, une foire de solos et de duos dans le Marais
Post-Fair naît à Los Angeles. Cette édition parisienne est sa première expansion hors de la ville. Elle coïncide avec Art Basel Paris.
La foire réunit 34 expositions ambitieuses, en solo ou en duo. Les galeries viennent de New York, de Tokyo, de Los Angeles, de Londres, de São Paulo, de Paris et de Buenos Aires, entre autres.
Les expositions se tiennent dans deux lieux voisins, aux numéros 74 et 79 de la rue du Temple. Le lundi 19 octobre, une ouverture sur invitation précède l’ouverture publique du soir.
Tomio Koyama à Post-Fair : Tomoko Nagai en solo
La galerie tokyoïte Tomio Koyama présente les œuvres de Tomoko Nagai, sur le stand n°6. Elle participe aussi à la foire Paris Internationale cette semaine, avec des œuvres de Kishio Suga, Mika Ninagawa, Hiroshi Sugito et Richard Tuttle.
Un monde de cours, de plantes et de peluches
Les cours intérieures, les plantes, les saisons, la lumière, les animaux, les peluches, les enfants et les chambres reviennent dans ses œuvres. Ces motifs viennent de son enfance, de sa vie quotidienne et de ses rêves.
Elle les relie avec son imagination, comme les pièces d’un puzzle coloré. Chaque toile devient ainsi un espace pictural libre et lumineux.
De la peinture aux animaux en peluche
Tomoko Nagai travaille à l’huile, à l’aquarelle, à l’encre et au crayon de couleur. Elle passe sans limite de la peinture au dessin, à la sculpture et aux animaux en peluche. Ses œuvres prennent souvent la forme de carrés, de cercles ou de polygones. Certaines dépassent 5 mètres, d’autres tiennent dans la paume de la main.
Une artiste née en 1982, présente dans de grands musées
Née en 1982 dans la préfecture d’Aichi, elle sort du département de peinture à l’huile de l’université préfectorale d’Aichi en 2006. Elle vit à Tokyo. Ses œuvres figurent dans les collections du musée d’art contemporain de Tokyo, du musée d’art de la préfecture d’Aichi et du Rijksmuseum, à Amsterdam.
Elle travaille aussi hors des galeries. Elle a réalisé des œuvres pour les émissions de NHK E-télé Sometimes Lost et Moyamoyа, des illustrations de romans, ainsi que le visuel principal de la maison Kasumigaura Dōbutsu to Minna no Ie, ouverte en juillet 2024 à Kasumigaura, dans la préfecture d’Ibaraki.
KAYOKOYUKI : Ayako Ohno et Munehiro Yoshimura
La galerie KAYOKOYUKI est installée à Roppongi, à Tokyo. Elle présente à Post-Fair un duo : Ayako Ohno et Munehiro Yoshimura.
Munehiro Yoshimura, un peintre de Hyogo
Né en 1961 dans la préfecture de Hyogo, Munehiro Yoshimura y vit et travaille toujours. Il est diplômé d’économie de l’université de commerce de Kobe en 1984, puis du département de peinture à l’huile de l’université d’art Musashino en 1990.
Sa dernière exposition personnelle, Illusions on the Outskirts, a eu lieu chez KAYOKOYUKI en 2026. Il l’avait déjà présentée à la galerie gFAL, à Tokyo, en 2024. Le musée d’art de la préfecture de Hyogo lui a consacré The Artist and the Atelier en 2022.
Ayako Ohno, une sculptrice de Saitama
Née en 1983 à Saitama, Ayako Ohno y vit et travaille. Elle obtient une licence de sculpture à l’université d’art et de design Joshibi, puis un master de sculpture à l’université des arts de Tokyo. Elle a reçu le grand prix du concours Daikokuya Contemporary Art Raise Exhibition en 2012.
Son exposition personnelle The Flavor of This Morning s’est tenue chez KAYOKOYUKI en 2026. Elle a aussi exposé au musée MonET d’Echigo-Tsumari, dans la préfecture de Niigata, en 2025, et au musée de l’université de Kyoto en 2019. Ses œuvres sont installées sur l’île de Shodoshima, au parc de Sagamihara et au parc Midorigaoka de Sukagawa.
Tatsuro Kishimoto à Post-Fair avec Mika Kasai en solo
La galerie Tatsuro Kishimoto, à Tokyo, présente une exposition personnelle de Mika Kasai, sur le stand n°19, au 79 rue du Temple.
Le stand réunit de nouvelles œuvres, dont des œuvres sur papier, qu’elle explore depuis les débuts de sa pratique, ainsi que des toiles.
Mika Kasai est née en 1989 à Nagano. Elle vit et travaille à Vienne, en Autriche. Sa vue en plongée, depuis un point élevé et oblique, est au cœur de sa pratique. De cette distance, elle observe l’état général des choses. Elle ne représente ni des personnes, ni des objets, ni des récits précis. Elle peint plutôt les espaces, les phénomènes et les situations qui entourent les choses.
Nonaka-Hill : Sawako Goda et Kentaro Kawabata
La galerie Nonaka-Hill, installée à Los Angeles et à Kyoto, présente un duo : Sawako Goda et Kentaro Kawabata. Le stand n°14 se trouve au 79 rue du Temple.
Sawako Goda, de l’avant-garde japonaise à l’Égypte
Née en 1940 dans la préfecture de Kochi, Sawako Goda traverse dans la première moitié de sa vie les avant-gardes japonaises de l’après-guerre. Elle se fait remarquer, au milieu des années 1960, par des assemblages de déchets ramassés dans des rues encore marquées par la guerre.
En 1971, elle passe un an à New York. À son retour, elle se met à la peinture à l’huile, inspirée de vieux magazines, de photographies trouvées chez un antiquaire et d’un catalogue de portraits de prostituées de La Nouvelle-Orléans, au début du 20e siècle.
Un glamour décadent, passé et surréaliste devient sa préoccupation centrale. Elle réalise aussi des illustrations pour des magazines, ainsi que des décors et des affiches pour des troupes de théâtre underground, dont celle de Shūji Terayama.
Au milieu des années 1980, une autre fantasmagorie la captive : l’Égypte ancienne. Après un séjour au Caire en 1978, elle s’y installe en 1985, avec ses deux filles. La famille rentre au Japon après un an, mais cette rencontre transforme sa pratique, de plus en plus visionnaire et abstraite.
Ses œuvres figurent dans les collections du musée d’art de Kochi, de la Mitaka City Gallery of Art, du musée d’art contemporain de Tokyo et du Museum of Contemporary Art de Los Angeles.
Kentaro Kawabata, un céramiste de Gifu
Né en 1976 à Saitama, Kentaro Kawabata vit et travaille à Gifu.
Il sort du centre de design et de technique de la poterie de Tajimi en 2000, puis reçoit plusieurs prix :
- le prix Kamoda Shoji à l’exposition de poterie de Mashiko en 2004,
- et le prix de céramique du musée Paramita en 2007.
Son travail est présenté dans de grandes institutions de la céramique : la galerie des arts appliqués du musée national d’art moderne de Tokyo en 2009, le musée d’art céramique d’Ibaraki en 2014, et le musée de la céramique moderne de Gifu en 2004 et en 2010.
Informations pratiques sur Post-Fair
Dates : du lundi 19 au samedi 24 octobre 2026.
Horaires :
- Le lundi 19 octobre, de 14:00 à 18:00 sur invitation, puis ouverture publique de 18:00 à 20:00.
- Du mardi 20 au samedi 24 octobre, de 11:00 à 19:00.
Lieu : 74 et 79 rue du Temple, 75003 Paris.
Stands japonais : Tomio Koyama (n°6), Tatsuro Kishimoto (n°19, au 79 rue du Temple) et Nonaka-Hill (n°14, au 79 rue du Temple). Le stand de KAYOKOYUKI n’est pas précisé.
Gratuit
Site web : https://post-fair.com/about